Monika Grzymala作品在北京時(shí)代美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)，攝影_蘭紅超

(資料圖片僅供參考)

《WAVELENGTH：瞬息涌現(xiàn)》當(dāng)代藝術(shù)展正在北京時(shí)代美術(shù)館舉辦，在參展的16位享譽(yù)國(guó)際的當(dāng)代藝術(shù)家中，Monika Grzymala這個(gè)名字位列其中。這是這位藝術(shù)家的作品第一次來(lái)到中國(guó)展出，其名為《Raumzeichnung（空間繪畫）》的作品帶給觀眾強(qiáng)大的視覺(jué)沖擊力。

Monika Grzymala?1970年出生于波蘭Zabrze，10歲時(shí)跟隨家人移居到了德國(guó)，之后一直在柏林生活和工作。在不斷地藝術(shù)探索與創(chuàng)作當(dāng)中，她找到了一種介于雕塑與繪畫、二維與三維之間的表達(dá)方式。

她開(kāi)始使用膠帶作為自己的畫筆，記錄她在特定地點(diǎn)的動(dòng)作，同時(shí)構(gòu)建新的、短暫的邊界和空間。一開(kāi)始只是一面墻，發(fā)展到后面Grzymala的創(chuàng)作越發(fā)的有力量感，似乎要將整個(gè)空間用膠帶粘合或扭曲起來(lái)。她會(huì)將膠帶拉長(zhǎng)、剪斷、纏繞，以此來(lái)占據(jù)某一個(gè)空間。當(dāng)這些膠帶被賦予力量時(shí)就擁有了活力和流動(dòng)性，好像是從墻壁中生長(zhǎng)、噴涌出來(lái)的一樣，亦或是巨大的能量柱傾瀉而出，充滿了生命力和視覺(jué)沖擊。

Monika Grzymala作品在北京時(shí)代美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)，攝影_蘭紅超

近日，藝術(shù)中國(guó)專訪了藝術(shù)家Monika Grzymala。

藝術(shù)中國(guó)：您的作品具有強(qiáng)大的視覺(jué)沖擊力，以膠帶為媒介，使二維平面和三維空間完美結(jié)合。請(qǐng)問(wèn)您使用膠帶進(jìn)行“Raumzeichnung”的起源故事是怎樣的？

Monika Grzymala：首先，感謝你對(duì)我作品視覺(jué)效果的評(píng)價(jià)。我的裝置作品有一個(gè)物理性質(zhì)，因?yàn)槲覍W(xué)習(xí)過(guò)雕塑，所以作品總是有3D視角。在藝術(shù)學(xué)校期間，我著迷于紙上繪畫帶來(lái)的多種多樣的表達(dá)形式。線條就像一種語(yǔ)言，它可以產(chǎn)生很多不同的表達(dá)方式，沒(méi)有比繪畫更直接、更親密的媒介了。而我的膠帶裝置作品，實(shí)際上仍然是一種繪畫，只是線條離開(kāi)了墻壁，進(jìn)入了空間。

有一天，我和教授一起關(guān)注到德語(yǔ)“Raumzeichnung”，它的字面意思是“在空間中繪畫”，同時(shí)也表達(dá)了這種類型的三維繪畫可以脫離平面，擁有與定義自己的空間。設(shè)定好的空間與平面繪畫交織在一起，兩者相互容納、共存，缺一不可。在我的這些跨次元的作品中，我并沒(méi)有去填充空間，更多的是將之前看不見(jiàn)的空間轉(zhuǎn)化為了另一種外在形式。

Monika Grzymala作品，圖片來(lái)源于主辦方

藝術(shù)中國(guó)：請(qǐng)問(wèn)您每次創(chuàng)作時(shí)的過(guò)程是怎樣的，是需要打草稿，還是現(xiàn)場(chǎng)即興創(chuàng)作？

Monika Grzymala：藝術(shù)作品的最終形態(tài)總是會(huì)令人驚嘆，有時(shí)紙上繪畫看起來(lái)就已經(jīng)達(dá)到了其要表達(dá)的內(nèi)容，有時(shí)它需要一根接觸地面的膠帶。每個(gè)特定場(chǎng)地的創(chuàng)作過(guò)程也是非常需要體力和精力的。當(dāng)我自己布置3D裝置作品時(shí)，我更喜歡在沒(méi)有助手的情況下獨(dú)自工作，不去做任何修正，只是讓它自然發(fā)生，這是相當(dāng)即興的。因?yàn)槲铱偸窃诓煌那榫w狀態(tài)下尋找新的形式的線條。用像膠帶這樣簡(jiǎn)單而隨意的材料可以呈現(xiàn)出想要表達(dá)的內(nèi)容，這是非常美妙的事情。如果有其他人布置展覽，而需要與其交代作品的形狀與紋理時(shí)，那么在紙上繪制草圖或數(shù)字標(biāo)注會(huì)很方便。

藝術(shù)中國(guó)：創(chuàng)作的過(guò)程是否也屬于最終作品的一部分？

Monika Grzymala：創(chuàng)作過(guò)程對(duì)于最終的作品是至關(guān)重要的。在這個(gè)過(guò)程中不存在更正與修改，因?yàn)闆](méi)有對(duì)與錯(cuò)。在空間中布置膠帶是一種以手為指導(dǎo)、以制作為基礎(chǔ)的有機(jī)動(dòng)作，最后呈現(xiàn)的作品則是將整個(gè)創(chuàng)作視為一個(gè)有機(jī)過(guò)程的結(jié)果。這件作品會(huì)有自己的生命周期，有時(shí)我會(huì)設(shè)計(jì)一個(gè)特定的裝置，在展覽過(guò)程中膠帶會(huì)逐漸褪色，這是另一種有意的轉(zhuǎn)變，只是受其他方面因素的介入。

Monika Grzymala作品，圖片來(lái)源于主辦方

藝術(shù)中國(guó)：每一件作品似乎都與其展示的空間、結(jié)構(gòu)、甚至您本人的思想情緒緊密相關(guān)，請(qǐng)問(wèn)如何看待這種關(guān)聯(lián)？

Monika Grzymala：我所有的作品不是僅為展覽場(chǎng)地定制的，而是與這個(gè)場(chǎng)地的時(shí)間、環(huán)境、建筑、氛圍和能量狀態(tài)息息相關(guān)。當(dāng)我第一次看到某個(gè)空間的時(shí)候，我會(huì)有為它設(shè)計(jì)作品的沖動(dòng)，同時(shí)因?yàn)槲沂怯脙?nèi)心與身體來(lái)面對(duì)整個(gè)展場(chǎng)環(huán)境，所以結(jié)果是一個(gè)由手引導(dǎo)并呈現(xiàn)的可視化思維過(guò)程，將內(nèi)心與身體緊密連接并體現(xiàn)到作品當(dāng)中。

藝術(shù)中國(guó)：關(guān)于您的創(chuàng)作材料，我們看到除了大量的黑色膠帶，還有一些紙張、鐵絲、樹(shù)木等等，請(qǐng)問(wèn)在材料的選擇上您是如何考慮？

Monika Grzymala：對(duì)于想要?jiǎng)?chuàng)作的藝術(shù)作品，材料的選擇主要在我第一時(shí)刻對(duì)場(chǎng)地、情境或主題的最初想法中產(chǎn)生的。所有的創(chuàng)作過(guò)程都有一個(gè)共同點(diǎn)：我認(rèn)為這是對(duì)材料和呈現(xiàn)方法的整合。創(chuàng)作新作品時(shí)學(xué)習(xí)運(yùn)用新的創(chuàng)作方法，這是非常有趣的。除了用膠帶、編織物、植物或紙張等材料制作作品之外，我還在虛擬現(xiàn)實(shí)中制作了一些作品，這是一種超越物理界限的全新體驗(yàn)。在制作新作品時(shí)總是有第一次嘗試以及令人驚訝的發(fā)現(xiàn)，不斷學(xué)習(xí)可以使我成為一個(gè)有創(chuàng)造力的人。

Monika Grzymala作品，圖片來(lái)源于主辦方

藝術(shù)中國(guó)：就像北京這次展覽，在您本人不在場(chǎng)的情況下，如何進(jìn)行遠(yuǎn)程協(xié)同合作來(lái)設(shè)計(jì)與布展呢？

Monika Grzymala：“Raumzeichnung” (空間繪畫)是我第一個(gè)遙遠(yuǎn)而又特定于某個(gè)地點(diǎn)的藝術(shù)作品，這也是我非常喜歡的全新體驗(yàn)。在本次北京時(shí)代美術(shù)館《WAVELENGTH：瞬息涌現(xiàn)》展覽中，我與策展團(tuán)隊(duì)聯(lián)系，并以數(shù)字方式設(shè)計(jì)了這個(gè)特定場(chǎng)地的膠帶作品。在項(xiàng)目籌備過(guò)程中，我們進(jìn)行了圖片交流和視頻會(huì)議。在實(shí)際布展之前，我提供了一個(gè)如何用特定的膠帶進(jìn)行創(chuàng)作布置的教程，以及如何在現(xiàn)實(shí)空間里去處理的建議。一開(kāi)始我在紙上畫好草圖，呈現(xiàn)出我的最終想法以及小的空間形態(tài)，然后我們把草圖轉(zhuǎn)變?yōu)?D空間模擬并投影在墻壁上，然后由布展團(tuán)隊(duì)來(lái)實(shí)施安裝。

藝術(shù)中國(guó)：每件作品展覽結(jié)束后都會(huì)拆除消失，如何看待其存在的短暫性？

Monika Grzymala：這種短暫的存在也是一個(gè)循環(huán)的過(guò)程。我的一些作品在展覽結(jié)束時(shí)被拆解，會(huì)保留這堆膠帶用于另一件藝術(shù)品中，亦或我選擇使用易于回收的環(huán)保材料。在理想情況下，藝術(shù)作品可以表現(xiàn)出生命的循環(huán)：它像一朵綻放的鮮花，這種形態(tài)隨著時(shí)間的推移而消失，我拆除它之后，它可以在另一個(gè)地方重新煥發(fā)生機(jī)，留給我們的是藝術(shù)品和照片帶來(lái)的記憶。

Monika Grzymala作品，圖片來(lái)源于主辦方

藝術(shù)中國(guó)：您如何看待當(dāng)前的NFT熱潮?

Monika Grzymala：我目前還沒(méi)有NFT項(xiàng)目，但我很感興趣，只是到目前為止還沒(méi)有時(shí)間去了解更多。從這個(gè)角度來(lái)看，我在數(shù)字虛擬藝術(shù)方面還是挺落伍的。

藝術(shù)中國(guó)：您如何看待像“ChatGPT”這樣的人工智創(chuàng)作的繪畫?它們創(chuàng)作的“作品”是否屬于藝術(shù)的范疇?會(huì)對(duì)藝術(shù)家形成挑戰(zhàn)嗎？

Monika Grzymala：AI藝術(shù)乍一看很吸引人，但在創(chuàng)作過(guò)程中遇到不同狀況時(shí)，你會(huì)意識(shí)到AI對(duì)材料的理解和處理總是缺乏一定的想象。另一方面，未來(lái)我們?nèi)绾螒?yīng)對(duì)這種創(chuàng)作形式，以及我們作為被模擬的藝術(shù)家如何面對(duì)這種新媒介，這是令人興奮的，我對(duì)探索這種現(xiàn)象非常感興趣。

Monika Grzymala作品，圖片來(lái)源于主辦方

藝術(shù)中國(guó)：無(wú)論從形式還是媒介，您未來(lái)的創(chuàng)作方式是否會(huì)有進(jìn)一步改變與延伸？

Monika Grzymala：我在本次北京時(shí)代美術(shù)館《WAVELENGTH：瞬息涌現(xiàn)》展覽中了解到，在創(chuàng)作過(guò)程中，所有的數(shù)字形式和媒介都非常有助于交流，它們是信使，是我們腦海中思緒的延伸。未來(lái)在藝術(shù)創(chuàng)作中肯定會(huì)有新的媒體和形式上的探索。藝術(shù)就是生活，生活就是不斷變化的。

Monika Grzymala作品，圖片來(lái)源于主辦方

關(guān)鍵詞：